Quarteirão Bombarda

Já na Rua Miguel Bombarda, a Galeria São Mamede, localizada no n.º 624, apresenta as “Arquiteturas da memória” de Benedita Kendall. O trabalho da artista portuense – formada na Faculdade de Arquitetura, e que exerce, atualmente, funções de docência no ensino secundário – consiste em “representações labirínticas de casas, ruas, quartos, cenários onde as personagens se revelam e se perdem”. “São interiores que se prolongam para o exterior, onde a dimensão cartesiana se confunde, onde perdemos a linha de horizonte, a noção de perspetiva e embarcamos no mundo da infância, da memória, dos sonhos e possibilidades da existência”, descreve Benedita Kendall.

De seguida, na Galeria Presença (n.º 570) é possível encontrar a exposição “Criss-cross”, de Pedro Calapez, que integra diversos trabalhos recentes de pintura. Elaboradas entre os anos 2012 e 2013, as obras refletem a utilização de tintas arrastadas em camadas, numa contínua sobreposição de transparências e fusões de cores, que expressam, simultaneamente, um gesto e uma atitude. Por outro lado, segundo a descrição do trabalho, as grandes dimensões e a utilização de suportes elaborados complexificam a usual definição de “quadro”, sendo que o processo de pintura de Calapez se desenrola no repetido cruzar da espátula na superfície da tela, do alumínio ou do papel.

Outro ponto de paragem obrigatória é a Galeria Serpente, situada no n.º 558 da mesma rua, na qual é possível encontrar a mostra “Imagens para nada”, do fotógrafo Algimantas Aleksandravicius. Nascido em 1960, o lituano apresenta, de acordo com o crítico de arte Bernardo Pinto de Almeida, uma obra assente num renascimento da fotografia europeia no período contemporâneo, pertencendo a um grupo de novos fotógrafos que renovaram a prática fotográfica nos países europeus num período de libertação da imagem dos chamados “heróis da fotografia moderna”, especialmente os que integraram o grupo internacional da agência Magnum.

E o passeio cultural por este “quarteirão das artes” prossegue com “Pintura”, de Nikias Skapinakis, em exposição na Galeria Fernando Santos (localizada no n.º 526), até ao dia 25 de maio. Conhecido pela abrangência de registos e domínio da cor, o artista apresenta uma obra que “não é abstrata mas sim metafísica”, destacando-se a peça “Lago de Cobre” (1990), de grandes dimensões, que serviu de base a duas novas séries, inéditas, de óleos sobre tela e guaches sobre papel. Nesta mostra, os visitantes têm a oportunidade de ver “Jardins de Arcádia”, uma tela com dez metros de comprimento, em forma de cortina, que é “pintada à medida que é desenrolada; pintada à medida que é vivida”, integrada na recente exposição antológica comissariada por Raquel Henriques da Silva e levada a cabo no Museu Berardo, “Nikias Skapinakis-Presente e Passado 2012-1950”.

Na mesma galeria está também patente a exposição “FLASH Automático, Control Remoto y Resolución de Problemas”, de Cristina Mateus. De acordo com a artista, o maior desafio foi o de “pensar em coisas (como um vídeo e outros problemas) para duas salas de uma galeria” e “ficar na parte mais interior (…), no lugar mais distante do ar livre da rua”. “Convidei uma amiga espanhola que me ajudou na tradução. Com ela fiz esta instalação. Uma sala a negro e outra em preparação para outra explicação (a mesma). Tudo permanece em montagem, não há outra maquinação”, explica a portuense, co-fundadora da Organização Virose.